京剧表演艺术家余叔岩

关于余派
余叔岩(1890一1943)，男，京剧老生。湖北省罗田县人，生于北京。
余叔岩的京剧艺术是全面性的，唱、念、作、打、翻无一不精，连打鼓、拉胡琴甚至书法，都是一流。他前后三位琴师，都自认是经他调教才成名的。
余叔岩清晨喊嗓，必然把十三道辙都喊一遍，务使发音收音清脆悦耳。他常说，学戏有三个条件，缺一不可：一是天赋，二是用功，三是名师。他天赋异常，勤奋用功，却又虚怀若谷。
余叔岩最后一次登台是1937年为超级名票、文人张伯驹庆寿演出。张饰诸葛亮，余叔岩饰王平、杨小楼饰马稷、王凤卿饰赵云、程继仙饰马岱，仅这四将出场起霸，就被当时人誉为“此曲只应天上有”。

余叔岩的艺术特色：
　　余派的唱、念、做、打在当时的却可以算是“青出于蓝而胜于蓝”了。余叔岩生于家学渊源的梨园世家，幼年启蒙就学于乃祖余三胜，后拜谭鑫培为师，虽宗谭而不拘泥于谭，在谭派原有的优点上又有所发展。尤其是对音律，吐字发音较之谭鑫培优提高了一步。
　　醇厚的韵味和典雅的风格是余派艺术的主要特色。余叔岩靠刻苦锻炼，克服了音量小，中气弱的弱点，使嗓音醇甜峭劲，清例爽脆而无一毫凝滞又结合出色的气息运用技巧，特别是提气的方法，做到高音清越，低音苍劲，立音峭拔，脑后音雄浑，擞音圆润，颤音摇曳多姿，最大限度地获得了用嗓的自由。在唱腔和唱法方面，尽量发挥自己的长处，对谭鑫培的唱腔加以选择和调整，化谭的浑厚古朴为清刚细腻，寓儒雅于苍劲，于英武中蕴涵深沉隽秀的书卷气，对于所扮演的人物有极好的表现能力。余叔岩唱腔有刚有柔。刚音慷慨激昂，柔音则细致入微而不萎靡。唱腔不尚花哨但余味无穷。他也是一条开始演唱调低音窄，但越来越高亮宽厚的“云遮月”嗓子，音量虽不及谭鑫培，但他清亮的嗓音中另有一种苍凉味道。

余叔岩的做工：　　　　
　　余叔岩曾说：“扮演文人必须有书卷气，必须蜂肩驼背，不能挺胸凸肚；两臂要圆，用以支撑行动。扮大将要有大将气派，扮丞相要有丞相风度。在表演时，一举一动，一唱一白，都要适合剧中人的身份。京剧做派之繁杂与音调相仿。例如手指，各种角色使用手指各有准绳，不能随意伸屈开合。如：花脸五指分开；老生五指虽然分开但须略弯曲；武生五指并合；小生大指按在掌心，其余四指直伸合拢；旦角五指如兰花柔曲合于一处。抬腿需要很深功夫，生角抬腿尤不容易，且有一定姿势，不可稍差。”他又说：“京戏是一辈子也研究不完的艺术，就单指老生这一行来说，每出戏都不同，一出是一个唱法，一个戏是一个身份，绝对不同。譬如说王帽戏罢，就有许多不同的唱法，是明君是昏君，是老皇还是幼主，是太平年间还是乱世，都得弄清楚了。再譬如说疯子也分许多种，真疯？假疯？装疯？半疯？都得弄清楚了。”在一些小的节骨眼上的表演，余叔岩也十分注意，一次在谈到舞台上人物拿拐杖的姿势，他说道：“老旦的拿拐杖，如果手腕是直的，就是穷气，如果手腕是拳着的就显得富气。”，在谈到诸葛亮拿扇的细节时，余叔岩说：“又如诸葛亮的戏，如果唱诸葛亮的一上台，观众先觉得诸葛亮手里拿着一把羽扇那就完了，所以拿得要舒服，习惯，不能叫扇子把唱戏的给弄得浑身不自由，所以弄不好就只看见一把扇子而看不见诸葛亮了，这些毛病在票友唱戏的时候就看出来了。”这些话足以说明余叔岩做工的精细了。
　　余虽然武工扎实，但决不单纯卖弄技巧；特别在戏中的小节骨眼上注意生活的依据。比如他演《搜孤救孤》程婴敲堂鼓，上来那几步走法是慢中有快，快中有摆。慢中有快是因为情况紧急，慢了则全国的孤儿都要被杀戮，可是快了呢，自己儿子和好朋友公孙杵臼的性命就都要被屠岸贾杀掉，真是进退两难、愁肠百转，所以又像醉人走步似的摇摇摆摆，举止失常。

余叔岩所演的戏：
　　余叔岩的戏路子十分宽，可以说是文武昆乱不挡，他的拿手戏有《战樊城》、《长亭会》、《鱼肠剑》、《摘缨会》、《搜孤救孤》、《太平桥》、《盗宗卷》、《黄金台》、《捉放宿店》、《击鼓骂曹》、《定军山》、《阳平关》、《连营寨》、《空城计》、《南阳关》、《桑园寄子》、《上天台》、《御碑亭》、《战宛城》、《汾河湾》、《武家坡》、《托兆碰碑》、《审潘洪》、《洪羊洞》、《卖马当锏》、《珠帘寨》、《打侄上坟》、《四郎探母》、《天雷报》、《断臂说书》、《二进宫》、《打棍出箱》、《失印救火》、《打渔杀家》、《宁武关》、《弹词》等。

余叔岩的声音资料：
　　戏迷皆知，余叔岩灌有十八张半唱片，其实，余叔岩所灌唱片不止这些，早在小小余三胜时期，就由信克公司(后城蓓开)灌过两张半，其中《空城计》、《李陵碑》各一张、《打渔杀家》一面。余叔岩成名后，先后在百代(1920)、高亭(1924)、长城(1932)、国乐(1940)等唱片公司灌过37面唱片(由杭子和、白登云司鼓，李佩卿、朱家夔、王瑞芝操琴)。这些唱片包括除[反二簧]之外的各种板式的唱段，在《断臂说书》和《一捧雪》中有念白，这些唱、念格调清雅、韵味纯厚，可以用以研究余叔岩在四声、尖团、辙口、上口、三级韵、用嗓、发音、擞音、气口等方面的掌握和运用情况。另外，这些唱片中的杭、白之鼓和李、朱、王之琴也不同凡响，在他们的伴奏下，余叔岩演唱的效果更加圆满。由于余叔岩老生艺术之精辟超卓，社会公认他是谭鑫培之后的京剧老生界的首席，称他的老生艺术为余派。但余叔岩本人从不自炫，一贯自称学谭，直到晚年。余叔岩的艺术在他的一生中是不断进境的。这从他历次所灌的唱片中可以清楚地反映出来。概括说来，百代公司的唱片是他在变声后刻苦钻研、力求达到谭派老生艺术最高水准时期的作品，他的努力使他获得了谭派传人的社会公认。高亭公司的唱片一般被认为是余叔岩的巅峰作品，也是社会上诵言余派艺术的重要根据，表现了他1918年重登舞台后在对艺术的进一步创造、发展中所取得的成就。长城公司的唱片是1932年余叔岩身体多病在家休养期间的作品，这时他嗓音虽不如以前，但唱法功夫、韵味已达到炉火纯青的境界。国乐公司的唱片是1938年李少春、孟小冬拜师后，余叔岩晚年专心授徒时期的一些随心所欲、超乎流俗的逸品。